南欧的爵士重镇ECM

　　来自南欧的爵士重镇ECM1969年成立于德国慕尼黑的ECM唱片公司，总的说来这是一个Jazz乐厂牌，尽管把它翻译过来叫“当代乐集”(当代的音乐作品收藏)，虽然它下属有一个叫“新音乐系列”的部分，(专门出版当代的实验性古典音乐，先锋音乐、实验性人声等)，且还有一个分号叫“Watt”(专门出版自由Jazz乐手Carla Bley 的个人作品集)。但近700张的Jazz乐唱片奠定了ECM作为一个Jazz乐厂牌的重要性，更重要的是，ECM集结了几乎北欧所有的Jazz高手，并且创立了“冷血Jazz”这一独特风格(虽然这种风格遭到许多主流人士的非议)，ECM的另一重大贡献是为那些美国的“流亡乐手”开辟了一个“避风码头”，让他们能在南欧的土地上感受自由!就这两点就够绝了，但ECM的老板Manfred认为这还不够，于是他大手一挥把一些“实验Jazz”乐的教父级人物集结一堂，准备同美国方面干一场!从此英国方面的Evan Parker，Maneri父子等巨头同美国的黑权领导人Lester Bowie ，印度方面的打击乐巨人“海珊”及小提大师“香卡尔”等齐集慕尼黑并达成协议“让Jazz乐回到欧洲”!

　　当然，挑逗的话谁都会说，但是“挑逗”的音乐不是谁都会做的!ECM的大师们是最有说服力的，但是被许多人称为最大牌的KeithJarrett是我最不欣赏的，他和一样大牌并同是来自美国的吉它手Pat Metheny不同。Keith是被美国流放出来的乐手，欧洲人一手把他捧了出来，成了一个“经典人物”，但是从个人的角度来言，我更欣赏另一个在ECM的Jazz钢琴大师Chick Corea。 Chick是那种有能力创作高级音级但是却花时间搞流行的乐手，但是在ECM中他的一些类似于古典室内乐的Jazz三重奏、四重奏作品达到了一个相当的高度。单从钢琴三重奏而言，Chick的组合要高于Keith……在ECM另一个钢琴大师是Paul Bley，他的优雅及冷静可不是装出来的，当年他可是Coltrane 名集《耶酥升天》中的一员，在对音乐的自由度上Paul又是一个高过Keth的乐手，在ECM中我最看好的倒不是他的名碟《Open To Love 》而是他为别人作嫁衣的那套双唱片集《Jimmy Giuffre 3、1961》! 在萨克斯手中Jan Garbarek 无疑是最有说服力的，他冷冰冰的北欧之音让人一听就能认出来，由于这种“极度深寒”的音乐也只有欧洲人才能录出来! 英国前卫Jazz教父Evan Parker 由于有专属自己的唱片公司，因此在ECM几乎没他的个人发挥，多半只是为别人作嫁衣!这个在欧洲现代Jazz乐圈影响巨大的人物可谓是欧洲第一代“自由、前卫”的Jazz乐手，属于绝不妥协的“基本教义派”。他的Sax风格属于闻所未闻的一种，他喜欢吹奏一连串短促的音，再把它们挤在一起形成节奏复杂的短乐句!他在ECM的唯一的专辑是1999年的《Evan Parke 与电子音响合奏集》，这张专集属于无法评价议论的那一类，属于不能碰的、不能惹的……你信吗?仅次于Evan Parker的是他的同乡Joemaneri (指在名气)，说实话，论才气Joe 不低于Evan ，并且Joe的Sax吹奏也十分独特，不仅如此，Joe的钢琴及高音Sax，人声、小号等一样玩得转!Joe 在60年代初就和美国的主流唱片公司绝交，并培养了一个前卫的小提琴家儿子Mat， 从此父子俩上阵在欧洲造成了一股“前卫Jazz潮流” 说ECM总是要提到它的一个卖点就是“贝司”(低音提琴)，由于老板就是一个毕业于柏林音乐学院的低音大提琴手，他的个人口味决定了ECM公司的“贝司王国”可以灭掉任何国家的，任何乐手! 从大提琴手David Darling 到来自美国的贝司之王Charlie Haden， 英国的贝司之父Dare Holland ，他在ECM的Solo专辑《Emerald Tears 》便是极品……还有德国的即兴贝司之王Weber……等等。当然我最佩服的是英国低音学教父Barre Phillips，但是可惜他的录音太少!而来自挪威的贝司之父John Surman 是一个可怕的人物，他一人独录唱片是出了名的，更出名的是他会近20种乐器，在欧洲近30年的Jazz乐史上能与他比肩的人物不多! 吉它手也是ECM的重头戏，从表现不爽的美国佬PatMetheny到气质高雅的新音乐大师Ralphy Towner ，从挪威玩童Teije Rypdal 到拉丁美洲的吉它大师Egberto Gismonti 等等，吉它手让ECM平静了许多!印度Rage 乐的小提琴家Sankar 算是异类的，比他更异类的是全世界跑的Stephan Micus ，还有一个美国的印第安女性Robyn， 她的人声实验在ECM与Monk形成了一道亮彩，不仅如此，她在打击乐上的天分也展示出来--------说到打击乐，现在还活着的世界第一打击乐大师Hana在ECM有一张1979年的录音被视为珍宝。印度塔巴之王，打击之父Hussain 在ECM同样有一张出色的专辑《Making Music》(1986)。 电影原声在ECM也算独树一帜，我听过那张《永恒的一天》，是希腊名导演安哲罗普罗斯的电影配乐，想不到这样优美的古典作品这样伤感!ECM厂牌中的大师很多无法一一例举，像“芝加哥Jazz学院”就是一支吓死人的老牌乐队，还有像Richard Abrams 的音乐，以及由Anthony Braxton等人组成的临时乐队“Circle ”这些都是不可不提的名字。但是说到底不是为了让什么人去记住几个什么名字，是为了让人们去了解欧洲近现代的文化及Jazz文化，不要认为自己多听了几张电子或者什么死亡，工业噪音、歌特就可以干些什么!也许真正来自内心或者精神层面上的东西并未到来，真正可怕的东西表面被单纯掩盖，这不代表单纯不是致命的!Jazz乐的可怕之处在于平静，那是一种经历过的结局，它属于灵魂，属于本质，在经历过后我相信会有许多人像我一样通过肢体—思想—内心—灵魂去感悟，去信任!