西方流行音乐之 迪斯科、摇滚乐和乡村音乐

　　之前的文章中，已经讲过不少爵士乐。从这一讲起， 给大家介绍一些流行音乐与现代舞曲的知识。

　　摇滚乐(Swing)

　　从五十年代起，摇摆乐逐渐衰落。少数几个人组成的乐队，又开始盛行起来。他们通常使用的乐器，有钢琴、长号及舞鼓、萨克管、小号、单簧管、等。自从电子琴、电吉他诞生之后，常用它们取代原有的一些乐器。这时候开始出现了摇滚乐。它与爵士乐、摇摆乐有着很近的亲缘关系。但不同的是，爵士乐和摇摆乐多以演奏为主，只是少部分加有歌唱;而摇滚乐以演唱为主，伴奏乐器只起到辅助作用。 爵士乐与摇摆乐都产生在美国，摇滚乐在美国与英国几乎是同时兴起的。 1955年前后，在英国的利物浦市，先是出现一个由四个青年人自由组合的摇滚乐演唱组合，取名?quot;蟋蟀"，并取得一些成功。不久之后，约翰·列农(吉他手、歌手)、乔治·哈里森(吉他兼键盘乐手)、保罗·麦卡特尼(键盘乐手)和理查德·斯达克(鼓手)四个青年，也成立了一个流行歌曲演唱组合，针对"蟋蟀"演唱组，他们戏谑地给自己小组取名为"甲壳虫"。"甲壳虫"演唱组正式名子，英文叫Beatles Band，中文音译名叫"披头士乐队"。有趣的是"披头士"这个词倒用得恰到好处，由于它形象地概括了他们留着长发、穿着休闲衣、穿着牛仔裤的颓废形象。而Beat这个词，原义的意思是拍、打，也正说明了他们的摇滚演唱风格。"披头士"后来也成了这类形象的时尚青年的专用词。可?quot;披头士"乐队已影响了整个社会。

　　"披头士乐队"表演风格泼辣，放荡不羁。演唱的歌曲大部分都是自编的。他们还有个基本原则：歌曲应该产生于集体，并且反映人们的思想，还应无情地揭露与抨击社会的不良现象。每首歌曲要有新意，应走在听众的前面，虽然他们暂时还不能理解。因为有了这些宗旨，他们唱出了人们，特别是青年人的心声。再加上表演手法新奇，如电声扩大、或跪、或久久作金鸡独立、或仰的姿式，或者边唱边移动话筒架等爆发性很强的多种姿态来辅助歌声，所以大受青年人的欢迎。在六十年代，披头士乐队到美国演出，在那里掀起了"列农狂潮"。 约翰·列农还是一位和平战士，他强烈地反对不正义的战争，多次为和平静坐示威、奔走呼号。所以英国女王伊丽莎白二世给他封了爵位，并且授给披头士乐队全体成"大英帝国勋章"。1967年之后，披头士乐队把主要精力放在录唱片和拍电视上。1969年，列农与日本音乐家小野洋子结婚。婚后，他们到美国定居，披头士乐队也就移居到了美国。七十年代初，因为他们四人产生意见分岐，决定解散乐队，分道扬镳。不幸的是，当列农1980年返回英国后，一天在街头散步时，竟被一名叫查普曼的、疯狂的崇拜者开枪打死。那一年，他才四十岁。列农去世的消息传出之后，人们十分悲痛。在下葬的那一天，送葬者竟多达一百几十万人，真成了人们心目中"精神之王"，胜过真正的国王。

　　披头士乐队的摇滚风格，在当时深深地影响了世界流行音乐的发展。直到今天，尽管歌星如云，精彩的流行乐队与摇滚乐组合不少，但是对社会的影响，却没有人能超过他们。 几乎是在列农组成"甲壳虫"乐队的同时，美国也升起了一颗摇滚新星。他就是绰号叫"猫王"，被人们尊之为"美国摇滚乐之王"的普雷斯利。

　　埃尔维斯·普雷斯利(Elvis，1935～1977)出生在密西西比州图培洛的一个工人家庭，从小喜欢唱歌，童年时多次参加歌唱比赛，并且多次获奖。1956年，他在孟菲斯的一家电视台演唱了一首名叫《猎狗》的歌，被唱片商发现。约他灌制了唱片，他也因而赚了些钱，并且组建了自己的乐队。之后他到各城市巡回演出，因为电台的传播，普雷斯利人气越来越旺，普雷斯利·埃尔维斯虽然也是摇滚乐，但是风格与列农有很大不同，他的音乐是把布鲁斯音乐与乡村音乐揉合在一起，形成乡村风格的摇滚。歌曲内容则以歌唱爱情为主。曲调一般都很甜美。但是他在表演上和甲壳虫乐队倒有些相同之处。但是更热情奔放，并且善于与听众作感情交流，充满年轻人的活力。由于他演出时有时爱模仿猫的一些动作，故人们给他起了个绰号--猫王。1958年服兵役到了德国。1960年退役后，他繁忙地从事演出、拍电影和录唱片活动。1967年，他的一张《金色的赞美诗》专集唱片，荣获"格莱美奖"。1973年，他在檀香山举行个人演唱会，通过卫星向全世界转播了演出实况，成为流行音乐界前所未有的创举。普雷斯利的唱片发行量，创下了世界唱片发行量的记录，据统计，总共超过了十亿张。他主演的影片多达三十四部，在西方埃尔维斯·普雷斯利成了青年人心目中的偶象。因为经常最后他只能靠吃安眠药才能入睡。渐渐地，他养成了酗酒、吸毒的恶习。1977年8月16日，他因心脏病突发去世。尽管"猫王"已辞世多年，但人们一直忘不了他。直至今日，仍有不少人打扮成他的模样：留着大鬓角、戴墨镜，穿着他生前常穿戴的服饰，唱着他的歌曲参加比赛。甚至有人还危言耸听地编造一些奇闻，说他没有死，只是隐退。由此可见他的影响了。与普雷斯利同时代和在他去世之后，美国、英国和欧洲流行乐坛上，还出现了一些有名的摇滚歌星，象罗伊·奥比森(，1936～1988)、鲍勃·迪伦(Bob Dylan，1941～)等，都是其中的姣者。有的还拿到过"格莱美最佳摇滚演唱奖"，摇滚乐也形成了众多的流派。像滚石(Rock & Roll)、重金属(硬摇滚，Hard Rock)、慢摇滚(Slow Rock)、中康摇滚(Middle of the road Rock)、浪荡摇滚(庞克摇滚，Punk Rock)、爵士摇滚(Jazz Rock)、拉丁摇滚(Latin Rock)等。它们的性质和内容各异，有的歌词关注人们的生活，反对现实中某些坏的和怪的现象;有的歌词文学性很强，诗意浓;有的用音乐配带韵脚的朗诵词;有的采用声光相配合的手段，给舞台上造成扑朔迷离的虚幻效果，真是五花八门。他们都反对在音乐上保留传统。象滚石乐队就提出这样一种口号"滚石要超越贝多芬"(Roll over Beetheen)。 迪斯科(Disco)

　　七十年代，美国出现了一种唱片夜总会。这里伴舞用的音乐既不是爵士，也不是摇摆乐和摇滚乐，而是一种节奏强烈、单一为"蓬-蓬-蓬"的流行乐唱片，它的名字叫迪斯科。 迪斯科不应算是流行音乐中的一个流派，而是对乐曲进行特殊的改编，不管是现代还是古典曲目，都可以编成Disco舞曲，它的重点放在了节奏和打击乐上。

　　由于电声乐器和电子合成器的不断完善，一些乐手充分利用现代电声音响设备，将电子舞鼓，高、低音吉他等各种乐器与电子合成器进行技术性的编配和制作。使它们产生奇异、节奏强烈的音响。它给舞者尤其是青年人以极大的感官刺激，常常使他们产生不可抑制的狂热情绪。迪斯科音乐大多带唱，歌词简单，节拍是双拍子，曲调就那么几句来回反复，速度比进行曲略快，每分钟约为125拍左右。

　　1978年7月，美国WKTV电台为了吸引广大听众，依照曼哈顿迪斯科夜总会"周末狂欢之夜"的风格，把"甜美摇摆"节目，改播"全日制迪斯科"。这一新的节目，使它在纽约四十多家电台中，收听率从1.2%，猛增到11%。成为当地最受欢迎的电台。不久，美国其它电台也纷纷效仿。一些商场、超市、娱乐场所，也用迪斯科音乐配广告来吸引顾客。

　　因为迪斯科曲调过于简单，节奏单一不变，所以时兴一个阶段之后，人们对它感到厌倦。八十年代后，摇滚乐又卷土重来并有所发展，并且取代了迪斯科，这时又出现了一大批摇滚歌星，象莱昂内尔·里奇(1949～)、迈克尔·杰克逊(，1958～)、斯蒂夫·温德(1950～)、斯普林斯汀(1949～)以及爱尔兰的鲍勃·吉尔多尔等都非常有名。

　　1985年，非洲埃塞俄比亚等因遭受了严重旱灾，美国和欧洲的几十名著名摇滚歌星，在美国费城肯尼迪体育场，和英国伦敦温布利体育场举行了两场"生存援助音乐会"，通过卫星向世界上一百四十多个国家现场直播。由迈克尔·杰克逊和莱昂内尔·里奇创作的歌曲《我们就是世界》(又译《天下一家》)就是这两场音乐会的主题曲。它迅速传遍了世界，由此可以看出，摇滚乐已经成为世界性的流行音乐了。 改革开放之后，摇滚乐通过各种媒介、唱片、录音，也传到了中国。80年代初，英国著名的流行歌星乔治·迈克尔，随欧洲负有盛名的"畏猛"(Wham)乐队来中国访问演出，使中国人第一次领略到摇滚乐现场表演的魅力，中国风格的摇滚乐创作，起始于崔健。1981年起，他就将摇滚手法，运用到自己的通俗音乐创作之中。成为"中国摇滚乐的先驱"。但那时影响还不是很大。

　　1985年，当联合国确定下一年的主题是"国际和平年"，要求各会员国都要为促进世界和平作出努力，举办各种宣传活动，其中包括在这年11月以前，举办一次以歌唱和平为主题的歌咏活动。为办好这次歌咏会，经我国有关部门，文化部门和专家们研究，决定参照前几年在美英举行的"生存救援音乐会"的形式，搞一个"百名歌星演唱会"，其主题曲《让世界充满爱》，就是按摇滚风格创作并演出的。这个演唱会在同年5月举行，收到了良好的效果。不久，崔健推出了摇滚歌曲《一无所有》，又掀起一次摇滚浪潮。此后，电视台的多个文艺晚会上，陆续出现不少摇滚风格的节目。 乡村音乐(Country music) 　　这个名字是20世纪20年代在美国出现的，它的源流很广。18世纪美国南部的黑人哀歌，克里奥、开京等民族的民歌，19世纪时来自英伦三岛，后来生活在美国西部山区的苏格兰、爱尔兰移民的拓荒歌和牧场上的牛仔歌，北部伐木工人的劳动歌，东部沿海地区的水手歌等等，都算是它的源流。那时歌曲的内容，除了表现劳动生活之外，厌恶孤寂的流浪生活，向往温暖、安宁的家园，歌唱甜蜜的爱情以及失恋的痛苦等都有。美国乡村音乐的性质和我国各地区的民歌、小调很相似。在唱法上，起先多用民间本嗓演唱，形式多为独唱或小合唱，用吉他、班卓琴、口琴、小提琴伴奏。 　　1925年，美国田纳西州纳西维尔建立了一家广播电台。他们开办了一个"往昔的歌剧--老乡音"的专栏节目。邀请了一位名叫杰米·汤普森的81岁的民间歌手演唱，节目受到听众们的热烈欢迎。从此，人们统称这种音乐为"乡村音乐"。不久，一些唱片公司争相灌制乡村音乐唱片，影城好莱坞也拍了些西部故事电影，其中也插有些乡村歌曲。于是，乡村歌手、乡村乐队如雨后春笋。乡村音乐成为美国劳动人民最喜爱的音乐形式之一。在美国，"蓝领"指的是下层人，故这种音乐又称"蓝领音乐"。 　　纳西维尔电台自开办"往昔的歌剧--老乡音"节目之后，延续数十年，成为该台传统名牌节目。而纳西维尔市也被公认为?quot;美国乡村音乐的白宫"，所有乡村歌手都视之为"乡村音乐的圣地"。

　　四、五十年代，乡村音乐来到大的城市，受其它乐队的影响，加进了钢琴及其它乐器和电声扩音，那时人们对这种音乐叫"纳什维尔"。到七十年代，乡村音乐也适当地加进了电声乐器。乡村音乐越来越受人们的喜爱。每年10月，美国都要举办"乡村音乐月"，届时，有多种形式的乡村歌曲大奖赛。由美国国家录音艺术学院举办的"格莱美奖"是其中最高奖项。参加比赛的项目除女声、男声独唱及小合唱外，还设有优秀乡村歌曲创作奖。有趣的是，有许多歌手，以兄弟姐妹、父子母女及亲戚的组合参赛，像卡蓬特兄妹、娜奥米·贾德和米德斯　　母女、韦·诺娜母女等。乡村音乐也成为美国家庭、亲友联络感情的纽带。 乡村音乐的曲调，一般都很流畅、动听，曲式结构也比较简单。多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。 在服饰上也比较随意，即使是参加大赛及音乐厅重要场合演出，也不必穿演出服，牛仔裤、休闲装、皮草帽、旅游鞋都可以。 　

　近几十年，美国出现了许多有名的乡村歌手、乐队和乡村音乐作曲家。象汉克·威廉、佩蒂·佩吉、约翰·丹佛、摩根、保罗·戴维斯、费瑞蒂·芬德、威利·纳尔逊、埃米卢·哈里卢、丽芭·麦肯太尔、霍利·丹恩等，由于风格各异，乡村音乐也形成了各种流派。1979年1月21日邓小平同志访问美国，美国领导人就安排了有"桂冠诗人"之称的著名乡村歌手约翰·丹佛(John Danfo，1943～1993)在华盛顿肯尼迪文化中心，为尊敬的中国客人演唱了《洛塞山高高》和《你好》等歌曲。 　　从以上介绍西方各种流行音乐文库可以看出，它们大多来自民间，内容、情调大多是健康向上的。当然在流行中，免不了少数混有不健康的因素，这不足为怪。中国民歌中不是也有少数这种情况吗?可是令人感到遗憾的是，有的人，它对西方音乐没有什么研究，受"左"的思潮影响，喜爱发号施令，象五十年代的所?quot;黄色歌曲";六十年代批评电台播咏叹调，说歌剧《阿依达》是宣传叛徒哲学以及不许介绍爵士乐等;七十年代反对介绍迪斯科;以爱情至上、情杀、士兵开小差等罪名禁播歌剧《卡门》;八、九十年代又不止一次下达不要再播摇滚乐的指示等。 　　

实际上，什么是"黄色音乐"、什么是爵士乐、迪斯科、摇滚乐……，他们并不明白。没有批判乡村音乐，也可能是这个名字和民间音乐很近似，幸免于难了吧! 什么是咏叹调?说白一些，就是把你心中要说的话，用歌声唱出来。它是歌剧中最重要、最精彩、不可缺少的部分。像《白毛女》中喜儿的唱段：《恨似高山仇似海》、《小二黑结婚》里小芹的唱段《清粼粼的水，蓝莹莹的天》均属此例。 　　什么是摇滚?不仅《让世界充满爱》是这种风格，它已经溶化在近年来影视及大型文艺晚会的许多曲目之中，而且还在继续发展。 　　还是我前面讲过的那几句话："人们喜欢某种类型的音乐，终究有其原因。因此，不应一概排斥、否定，而应该多学习、多研究，增加知识"。顺便加上几句，只要内容是健康向上的，用什么形式去表现它都可以，而更受人们欢迎的形式，反而可以更快、更好地达到宣传效果和目的。这也是古为今用、洋为中用，外来形式为我所用嘛!那样，前进的步子将会更快! ——中国视听网